Un Verano en Le Havre

Hasta el fin del mundo.

El arte contemporáneo sale a la calle y a la playa en Le Havre jugando con la arquitectura de la ciudad. Del 29 de junio al 22 de septiembre de 2019, Jean Blaise, organizador de la temporada artística “Un Verano en Le Havre”, invita a grandes artistas a transformar la ciudad en un enorme terreno de juegos, a expresar su arte en el espacio público, enriqueciendo la colección existente con 9 nuevas obras e instalaciones.

Las nuevas obras presentadas en Le Havre a partir del verano 2019:

CIUDADES OLVIDADAS, por Olivier Grossetête
El artista plástico Olivier Grossetête nos invita a participar en la construcción de un monumento efímero de cartón. A mitad de camino entre arquitectura y performance colectiva, el trabajo de Olivier Grossetête da sentido a la expresión “mover montañas” cuando los participantes reúnen juntos decenas de metros de cartón para realizar una obra colectiva.

SISYPHUS CASEMATE, por Henrique Oliveira
Henrique Oliveira, artista brasileño, utiliza materiales procedentes del contexto urbano, como la madera sacada de empalizadas de obras. El artista se inspira, entre otros, de trabajos médicos, en especial de los estudios realizados sobre las patologías físicas.

OCUPACIÓN DE LAS FACHADAS, por Stephan Balkenhol
Stephan Balkenhol privilegia temas como el cuerpo humano o animal. Cuestiona el ideal clásico de belleza representando a hombres y mujeres de hoy en unas poses sencillas de pie o en retrato. Sus estatuas figurativas de madera, bronce o cerámica, esculpidas de forma expresiva, nos remiten a nuestra propia imagen...

NARROW HOUSE y FAT CAR, por Erwin Wurm
Erwin Wurm se inspira tanto del movimiento Fluxus como de la irreverencia del dadaísmo para denunciar, con ligereza y una pizca de gravedad, un presente ilusorio y la incongruencia de nuestras existencias. Libera los objetos habituales de su contexto familiar y les da un sentido fuera de lo común, como estos coches deformados, reblandecidos, hinchados, donde lo esperpéntico trasgrede su valor simbólico de riqueza o de pertenencia social.

ELECTRIC LIFE (obra luminosa) por Antoine Schmitt
Heredero del arte cinético y del arte cibernético, alimentado por la ciencia ficción metafísica, Antoine Schmitt crea obras bajo forma de objetos e instalaciones que utiliza para abordar los procesos del movimiento y cuestionar las problemáticas intrínsecas, de naturaleza plástica, filosófica o social.

OCEANGATE (instalación sonora) por Susan Philipsz
A lo largo de las dos últimas décadas, la escultora Susan Philipsz ha explorado el potencial psicológico y escultórico del sonido. Crea principalmente instalaciones sonoras utilizando grabaciones de su propia voz, generando ambientes inmersivos que refuerzan el apego del visitante a su entorno.

Cita en Le Havre en Normandía